Początkowo zawsze jest pomysł. Nie musi być wypracowany ostatecznie, bo na tym etapie nie liczą się szczegóły, ale ogólny obraz. Zazwyczaj film korporacyjny to plon ciężkiej pracy zespołu profesjonalistów zajmujących się reklamą]reklamami. Inne tworzy się w nagłym przebłysku intuicji, który następnie należy przyodziać w słowa, obrazy i dźwięki, po czym przeobrazić w gotowy scenariusz, a po dostaniu akceptacji ze strony klienta może zacząć się. W zależności od tego, co ustalono na tym etapie, reżyser spotu decyduje o tym, co dalej. Film reklamowy wymagająca zatrudnienia aktorów bywa podobnie trudna do wykonania, co pomysł wykorzystujący animację. W tym drugim wypadku konieczne będzie stanowisko profesjonalnych animatorów jak też specjalistyczne aplikacje komputerowe, które posłużą do tworzenia scen danego filmu, nadają postaciom odpowiednią teksturę i sprawiają, iż cienie, woda i słońce wyglądają realistycznie. Konieczne jest podobnie jak stanowisko znającego się na rzeczy montażysty, jaki nawet ze zwykłego materiału i nie bardzo interesujących zdjęć potrafi wyczarować dynamiczne jak i pełne energii ujęcia. Osobna kwestia to odpowiednia oprawa muzyczna. Obecnie produkowany spot reklamowy czasem wymagają skomponowania ścieżki dźwiękowej, która uatrakcyjni reklamę i podkreśli najważniejsze elementy akcji, a reklama telewizyjna spotka się z oddźwiękiem widowni. Co ważne, niektóre melodie tak wpadają w ucho, iż zaczynają żyć własnym życiem. Gdy pomysł zostanie ukończony, przychodzi moment na emisję. Najważniejszymi recenzentami spotów są konsumenci. To ich wyrok jest najistotniejszy.