Na początku zawsze jest pomysł. Nie musi bywać wypracowany ostatecznie, albowiem na tym etapie nie liczą się szczegóły, lecz ogólna wizja. Niektóre filmy reklamowe to wynik ciężkiej pracy zespołu profesjonalistów zajmujących się reklamą]reklamami. Inne powstają w niespodziewanym przebłysku pomysłu, który potem trzeba ubrać w słowa, obrazy oraz dźwięki, po czym przekształcić w gotowy scenariusz, a po dostaniu akceptacji ze strony kontrahenta może ruszać. W zależności od tego, co ustalono na tym etapie, reżyser spotu decyduje o tym, co potem. Reklama wymagająca znalezienia aktorów bywa równie trudna do realizacji, co pomysł wykorzystujący animację. W tym drugim wypadku konieczne będzie zatrudnienie profesjonalnych animatorów jak też profesjonalne programy komputerowe, które służą do kreowania scen danego filmu, nadają postaciom odpowiednią teksturę i sprawiają, iż cienie, woda i słońce wyglądają jak prawdziwe. Potrzebne jest zarówno zatrudnienie doświadczonego montażysty, jaki nawet z banalnego materiału i niezbyt interesujących zdjęć umie wyczarować dynamiczne oraz pełne energii ujęcia. Osobna kwestia to odpowiednia oprawa muzyczna. Współcześnie produkowane spoty reklamowe czasem wymagają stworzenia ścieżki muzycznej, która uatrakcyjni obraz i podkreśli najbardziej istotne momenty akcji, a reklama telewizyjna spotka się z reakcją publiczności. Co ważne, niektóre melodie tak wpadają w rączka, iż zaczynają egzystować własnym życiem. Kiedy pomysł zostanie skończony, przychodzi czas na emisję. Najważniejszymi recenzentami spotów są konsumenci. To ich głos jest rozstrzygający.