Na początku zawsze jest koncept. Nie musi bywać wypracowany ostatecznie, bo na tym etapie nie liczą się szczegóły, lecz ogólna wizja. Zazwyczaj film korporacyjny to owoc ciężkiej pracy zespołu specjalistów zajmujących się reklamą]reklamami. Inne powstają w nagłym przebłysku intuicji, który potem wypada ubrać w słowa, obrazy oraz dźwięki, po czym odmienić w gotowy scenariusz, a po uzyskaniu akceptacji ze strony kontrahenta może ruszać. W zależności od tego, co ustalono na tym etapie, reżyser reklamy decyduje o tym, co później. Film reklamowy wymagająca znalezienia aktorów bywa równie trudna do wykonania, co pomysł wykorzystujący animację. W tym drugim przypadku konieczne będzie stanowisko profesjonalnych animatorów jak też specjalistyczne aplikacje komputerowe, które posłużą do kreowania scenerii danego spotu, nadają postaciom odpowiednią teksturę jak też powodują, że cienie, woda i słońce wyglądają jak prawdziwe. Konieczne jest również stanowisko znającego się na rzeczy montażysty, który nawet ze zwykłego materiału i niezbyt interesujących zdjęć umie wyczarować dynamiczne oraz pełne energii ujęcia. Inna sprawa to odpowiednia oprawa muzyczna. Obecnie tworzony spot reklamowy czasem wymagają stworzenia ścieżki muzycznej, która uatrakcyjni reklamę i podkreśli najważniejsze momenty akcji, a reklama telewizyjna spotka się z reakcją publiczności. Co ważne, niektóre melodie tak wpadają w ucho, że zaczynają żyć własnym życiem. Gdy pomysł zostanie wykonany, przychodzi moment na emisję. Najważniejszymi recenzentami spotów są konsumenci. To ich wyrok jest najistotniejszy.